As ferramentas e aplicações de marketing musical abriram o campo do que é possível aos músicos que tentam ganhar a vida. No entanto, isto também resultou num campo muito concorrido onde as estratégias necessárias mudam muito rapidamente. Longe vão os dias em que uma banda como os Arctic Monkeys podia criar uma página no MySpace e promover a sua música.

Felizmente, estão sempre a abrir-se novos caminhos. Este artigo tentará explicar alguns dos princípios básicos que é necessário saber sobre o negócio do marketing e da promoção da música. Os conselhos aqui apresentados tentarão ser sempre actuais, por muito difícil que isso seja tendo em conta a natureza mutável da indústria.

Este artigo centra-se principalmente em SEO, redes sociais e streaming. Além disso, embora as informações se destinem principalmente a artistas, as pequenas editoras também podem considerá-las úteis.

SEO para marketing musical

A otimização dos motores de busca pode ser crucial para qualquer operação de marketing digital. A pesquisa de palavras-chave pode ser particularmente pertinente, pelo que aqui ficam algumas dicas a ter em conta:

• Se tiver canais activos, acompanhe as palavras-chave que o seu público utiliza para o encontrar.
• A utilização de meta descrições com géneros adequados e texto descritivo pode ser muito útil.
• Crie backlinks para o seu sítio.
  • Se actuou num local, peça-lhes que partilhem o seu sítio Web e sociais.
  • Se um blogue ou um sítio de notícias noticiou um evento em que participou, coloque uma ligação e peça-lhes que acrescentem uma ligação ao seu sítio Web.
  • Participar em concursos de música online. Esta pode ser uma excelente forma de divulgar o seu trabalho junto de um público e fazer com que os anfitriões liguem as suas plataformas.
• O YouTube é o segundo maior Google e pode proporcionar muitas oportunidades de SEO. Utilize os termos de pesquisa do YouTube para otimizar o seu canal e criar listas de reprodução.
• Encontre canções que são pesquisadas com frequência (talvez no Google Trends) e faça um cover delas. Estas pesquisas podem dar-lhe algumas visualizações e aumentar a sua popularidade online. presença.
• Utilize kits de redes sociais tudo-em-um, como o Buffer, para publicar no maior número possível de canais.
• Utilização Schema.org utilizar as melhores práticas técnicas de SEO para a criação de páginas de locais

Dicas de marketing para eventos musicais

A promoção de eventos é uma questão muito complicada, mas felizmente já temos artigos sobre isso. Especificamente, quando se trata de música, sugerimos:

• Envolva-se em convites para o lançamento de álbuns e contagens decrescentes que liguem ao seu sítio.
• Criar resumos de eventos e páginas para cada evento diferente.
• Selecione hashtags para cada evento diferente. Isto também incentiva as pessoas a fazerem live-tweet ou streaming.
• Fazer o remarketing de conteúdos de eventos antigos durante épocas com menos espectáculos (é importante uma publicação consistente).

Os telemóveis são o caminho a seguir

Há outro aspeto importante do marketing musical que os artistas por vezes esquecem: Os telemóveis. De acordo com uma pesquisa recente, a maioria das pessoas está a ouvir a sua música nos seus telemóveis com esta tendência a aumentar anualmente. Tendo isso em conta, é importante notar a importância da otimização para dispositivos móveis.

Isto significa automaticamente que as plataformas mais adaptadas aos telemóveis, como o TikTok e o Instagram, são favoráveis. O marketing de influenciadores do TikTok pode ser útil neste caso, uma vez que músicos como Lil Nas X ficaram famosos na plataforma. Enquanto aplicação colaborativa, a música do TikTok e o alcance dos artistas permitem-lhe tocar com outras pessoas, fazê-las dançar ao som das suas canções ou transformá-las em memes instantaneamente.

O Instagram também tem funcionalidades que se ligam a programas como o Spotify para permitir a promoção entre canais. Também é melhor verificar o desempenho do seu sítio Web ou blogue no telemóvel. Naturalmente, uma vez que a maioria das pessoas utiliza o Instagram e o TikTok através de telemóveis, vão querer encontrar as suas outras redes sociais e sítios Web nos seus telemóveis.

Tendências de marketing musical para acompanhar

Os estudos de mercado da indústria musical indicam que o melhor dia para lançar música é uma sexta-feira. Esta é uma regra geral, mas tem uma lógica. Os fins-de-semana dão mais tempo para as pessoas verem uma mensagem antes de os seus anúncios se perderem nas ondas de rádio.

Como mostra a investigação, o streaming abrange 83% do consumo de música (excluindo eventos ao vivo, merchandising e outras receitas acessórias). Entre essa fatia do bolo, o Spotify detém a maior parte (estas estatísticas incluem assinantes e utilizadores gratuitos).

Em termos de quota de utilizadores, a história pode ser um pouco diferente. O YouTube tem uma quota esmagadora, mas isso inclui uma enorme base de utilizadores cujos interesses vão para além da música.

As plataformas de música, como o SoundCloud, podem ter 76 milhões de utilizadores regulares e são uma excelente forma de chegar a um público, mas a monetização ainda não é uma realidade. Grande parte da base de utilizadores está lá para descobrir novos artistas gratuitamente, pelo que a disponibilidade para pagar pode variar. Como já foi referido, o TikTok está a crescer todos os anos e tem um historial de trazer ouvintes para novos artistas.

Do mesmo modo, em termos de redes sociais, o Facebook continua a ser recomendado por pessoas em o campo. As suas opções de publicidade e criação de grupos são as mais simples e continua a ter a maior base de utilizadores. Além disso, é muito fácil criar eventos e actividades.

Plataformas de streaming de música

A melhor plataforma de streaming para ganhar dinheiro pode realmente variar em função de uma série de factores. Resumindo: se possível, experimente o maior número possível de plataformas em simultâneo e mantenha as que estão a funcionar. No entanto, pode ser útil conhecer os seus pontos fortes e fracos e saber o que esperar.

Há várias razões para que o cálculo dos direitos de autor seja complicado:

• As taxas raramente são montantes fixos.
• Os valores podem mudar ao longo do tempo à medida que as estratégias se ajustam.
• As diferentes plataformas têm diferentes níveis de pagamento.
• Os valores dos cursos de água podem variar geograficamente.

Níveis de pagamento de streaming de música

Se está à procura do melhor sítio para ser pago, essa conversa pode tornar-se complicada muito rapidamente. À primeira vista, a Amazon Music tem o valor numérico mais elevado pago, mas esse número é enganador. A maioria das pessoas usa o Amazon Prime, não o Amazon Music Unlimited. Isto significa que a taxa real é muito inferior à anunciada, uma vez que se trata de um nível de pagamento diferente.

Fora das plataformas de streaming por subscrição, O Napster é o serviço que paga mais direitos de autor, seguido do Tidal. Dito isto, o mercado-alvo do Spotify é o mais vasto, com uma base de utilizadores maciça, mas proporciona uma parte muito menor de cada fluxo. Por outro lado, embora tenham um mercado semi-estabelecido, as plataformas de compra direta como o Bandcamp podem ser mais rentáveis do que o streaming.

Idealmente, deve ter a sua música no maior número possível para otimizar os seus ganhos e abranger a maior parte dos potenciais ouvintes.

O risco de comercializar música em serviços de streaming

As estratégias de marketing do Spotify também se aplicam geralmente a outras plataformas de streaming. No entanto, vale a pena referir que aplicações como o Tidal são mais favoráveis a novos artistas devido à forma como o algoritmo e o layout da aplicação funcionam. Ainda assim, estas aplicações de streaming têm sempre uma batalha difícil contra músicos estabelecidos.

O marketing nos serviços de streaming pode ser complicado, mas há algumas coisas a ter em conta. Talvez seja melhor dizer logo à partida que o mercado dos serviços de streaming de música, tal como existe atualmente, não será sustentável para os músicos. Como o streaming de música cresce, os direitos de autor abrandam. Assim, os artistas mais pequenos poderão ter mais hipóteses de encontrar concertos pagos e outros acordos para complementar as escassas receitas do streaming.

Outras estratégias para rentabilizar e comercializar música em linha

Existem outras formas de ganhar a vida online. Pode criar uma conta no Fiverr e esperar por pequenos trabalhos com clientes pagantes. Plataformas como esta podem ser um fluxo de receitas particularmente decente para produtores musicais, onde outros músicos podem precisar de faixas misturadas ou masterizadas. Pode ser uma forma decente de obter algum rendimento secundário e é útil quando se considera a forma de se comercializar como produtor musical.

A criação de canais no YouTube já funcionou para artistas no passado, embora este seja um mercado muito concorrido. Muitos músicos fazem tutoriais no YouTube ou analisam equipamentos (e até conseguem acordos com empresas que o fazem). Não existe uma bíblia sobre como criar um canal de promoção musical.

A gestão e promoção da indústria musical é muito mais do que um artigo pode cobrir, mas esperamos que este seja um bom ponto de partida. Se quiser consultar o nosso serviços de marketingA nossa empresa presta serviços de consultoria e de promoção em linha a uma série de clientes.